Cosplay Time is money

Lors de la sortie d’Avengers Endgame, un cinéma m’avait proposé de me rémunérer en places de cinéma à utiliser sous 15 jours … après 4 heures de prestation, 3 heures de trajet, 3 heures de préparation.

Tout d’abord, il est important de savoir que le cosplay demande un investissement considérable en termes de temps, d’argent et d’efforts. Je parle des cosplayers qui cherchent le soucis du détail dans l’ensemble des éléments qui constituent un costume de qualité et une incarnation réaliste. Ces cosplayers consacrent des heures à la conception, à la customisation, à la fabrication et à la mise en place de leurs costumes, en utilisant souvent des compétences complexes telles que la couture, la sculpture, la peinture, le maquillage. Ils dépensent parfois beaucoup d’argent en matières premières. Récompenser leur travail par une rémunération équitable reflète donc le respect envers leurs talents et leur investissement.

En outre, les cosplayers ajoutent une valeur significative aux événements et aux opérations. Leurs costumes authentiques et détaillés contribuent à l’atmosphère générale, attirant et divertissant les participants. Leur présence peut augmenter l’engagement des visiteurs et créer des expériences mémorables, ce qui peut se traduire par une meilleure réputation de l’événement et une plus grande affluence.

De plus, le cosplay évolue lentement vers une profession à part entière. Certains cosplayers gagnent un peu leur vie grâce à des collaborations, des apparitions et des commandes de costumes. En offrant une rémunération, les organisateurs contribuent à soutenir cette profession en croissance et à encourager son développement. A l’inverse, ne pas les rémunérer, ou accepter de ne pas être rémunérer, lorsqu’on est un cosplayer soucieux de la qualité de son travail, est une erreur et participe à maintenir la discipline dans un état d’amateurisme dangereux pour son développement.

Enfin, rémunérer les cosplayers, et même les photographes cosplay, est une question d’équité et de reconnaissance. Les artistes et les créatifs de toutes sortes sont payés pour leurs talents, et les cosplayers ne devraient pas faire exception. Les influenceurs le sont sans aucune discussion, les cosplayers le sont très rarement alors qu’ils sont davantage au contact du public … cherchez l’erreur. Cela doit changer. Refuser une rémunération équitable, ou accepter pour la gloriole une présence exigente mais sans rémunération, revient à perpétuer l’idée erronée que la contribution des cosplayers n’est pas digne de compensation financière.

Comment les rémunérer ? Les cosplayers peuvent facturer leur prestation s’ils ont un statut d’entrepreneur ou les demandeurs peuvent faire signer des contrats courts comme le font les sociétés de cinéma qui font appel à de la figuration.

En somme, payer les cosplayers lorsqu’ils effectuent des prestations ou participent à des opérations est une façon de valoriser leur contribution essentielle à la scène événementielle et artistique. Cela favorise une industrie du cosplay plus solide, respectueuse et inclusive, où tous les acteurs sont traités avec équité et considération.